流行社

书画院

首页 >> 书画要闻 >> 正文

阅尽天涯正归来——青弘瓯塑艺术北京展摭谈

发稿时间:2021-11-19 14:52:00 来源: 流行社

  北京去以瓯塑作品举办个人艺术展,用非遗技艺献礼建党100周年这是青弘游学归来后的第一个重要尝试 

展览期间,北京民俗博物馆馆长曹彦生给青弘颁发收藏证书 

  此次展览5月5日在北京东岳庙举行,这天正是传统二十四节气中的立夏,老黄历上写着“宜开市动土”,等等,是个好日子。小荷才露尖尖角,但是瓯塑的文化含量和品味,青弘的专心和努力,决定了她的作品终究是要引起社会广泛关注的,这是个可喜的开始。 

  瓯塑作为国家级非遗保护项目,其传统技艺在传承过程中不断丰富。材料上,彩色油泥灰的改进,增强了配色和塑形上的表现力,功能上,适应当代建筑空间的跳跃性,作品尺幅不断拓展,超越了传统以家居、厅堂、书斋实用为主的用途,取得了不错的效果。但是,这种创新并不很彻底,传统惯性的影响再加上材料的物理局限,作品在艺术表达上尚有遗憾。 

创作中的青弘

  青弘本名李一了,系温州明代名士李阶后裔。多年来,行走在公益推广非遗的道路上。青弘从少年时就长期远游学艺,痴迷书画、诗词,尤专注于瓯窑、瓯塑。她将瓯塑与历史、文物、瓯器、乡土等熔于一炉,创作了《宋风山水》《国宝档案·器》《三星堆》《白象塔文物》《温州风物》等系列作品,怀抱“重塑古典”的情怀,在现代审美的基础上立意“复原”,着意“归宗”,循古调而创新变,尊先贤而铸今魂,使得现代瓯塑迸发出古朴典雅与清爽活泼兼具的张力与气质。青弘曾经编辑出版了国家级非遗“瓯塑”第一本教科书《瓯塑基础教程》,被国家图书馆收藏,并以富有先锋性的艺术探索,先后多次举办个人艺术展,受到工艺美术界和舆论的关注。

青弘作品欣赏:瓯塑《革命红船》

  此次展览涵盖了青弘九年来创作的系列作品。其中,瓯塑瓯窑双非遗结合创作系列作品引人注目。展览作品以小品为主,分为九大类。如青绿系列,她把对青绿山水画的迷恋转化到瓯塑作品中加以运用,取得了异曲同工之妙。她采取框景式的手法,将王希孟的《千里江山图》演绎成一件件基调统一、风格协调、构图迥异的略带现代手法的系列作品,令人驻足。青弘喜爱书法,她以汉字为题材的创作,又是一个特色。温州江心寺大殿里有巨幅瓯塑对联,文字是弘一大师手迹,款式中有“温州瓯塑”印记。拓片效果极佳,线条质感与弘一大师手迹对照甚为接近。据知情人透露,应该是上世纪七八十年代温州瓯塑老艺人的佳作。掬月推想,青弘这次选择以汉字为主题创作瓯塑,是追慕先贤,知难而进? 

青弘作品欣赏 

  以小幅特色作品支撑一场展览,这不能不说是一种创意,但更是一种冒险。青弘小小年纪,能有卓然抱负,在主体意识上潜心守拙抱朴,在材料、形式、内容上,敢于锐意突破,这其中不知要付出多少努力和艰辛。这些作品表现出来的序列性和空间感,并没有因为尺幅小而打折扣。这种探索可以说是反弹琵琶,意在摩挲彩色油灰塑造形象的底限。这种冲动必然带来在题材选择、尺幅确定、空间布局、补白题款等等方面的相应调整,以在传统基础上扬长避短。这种调整依然是循序渐进的过程,但历史经验表明,任何工艺的质的飞跃,无疑都需要这样日积月累的实践摸索和理念沉淀。青弘正是沿着这个方向,以极大耐心,努力在传统技艺中融入时代元素、散发出时尚气质,成为当下人们喜爱的艺术品。这类作品是瓯塑,但又不完全是人们脑子里固有的习以为常的瓯塑,卡通化、空间分割组合式、小幅多件系列化等等,这不仅仅是一种创作和展陈策略,更是一种带有先锋意识的迈步。这样的结果就是,市场对瓯塑作品的关注度、接受度,日益增加了。千年瓯塑艺术的市场生存度为此得到提高。这不能不说是青弘的一个值得鼓励的贡献。 

  这次展览其实也是瓯塑走出温州的成功展示,青弘倾注着对故土的浓厚情感,带着瓯塑再次走出了可喜的一步。这些作品所灌注的勃勃生机,是生命的力量,是艺术的力量,是文化的力量,更是青春的力量。这些作品在整体上洋溢着瓯越文化中特别的灵性和温情,如春风化雨,润物无声,渗透和传递给观赏者美的、善良的讯息。(掬月)

责任编辑:田昕禾
版权声明:凡本网文章下标注有版权声明的均为流行社合法拥有版权或有权使用的作品,未经本网授权不得使用。违者本网将依法追究法律责任。如需授权,点击